胡安·米罗（Joan Miró，1893年4月20日—1983年12月25日），西班牙画家、雕塑家、陶艺家、版画家，超现实主义的代表人物。

自画像

米罗是个矛盾的存在。他的众多作品很明显的分成两个系列——以《子夜之歌》为代表的一方，色彩艳丽、线条繁复。以《蔚蓝的金色》为代表的一方，色块纯净、画面完整。

子夜之歌

其实，即使是同一幅画中，米罗的矛盾气质也纠结在他鲜活跃动的用色、天马行空的笔触上。正如米罗自己所述：“当我画时，画在我的笔下会开始自述，或者暗示自己，在我工作时，形式变成了一个女人或一只鸟儿的符号……第一个阶段是自由的，潜意识的……第二阶段则是小心盘算。” 也就是说，米罗是在用成人的智力完成孩童的恣肆。他所要做的，是用杂乱的点、无序的线、扭曲的面构筑一个理性无法立足的自由空间，以无意识和非逻辑的冲力解放人类无限的创造力，探索视觉世界的奥秘。 

辙迹

雄鸟报晓

喜爱蓝色的人绝对不可以错过米罗的作品。因为他是一个能用儿童的天真描绘这种忧郁深沉的颜色的人。从《金色的蔚蓝》到《蓝色之二》，再到《肖像》，各种意境下的蓝，有着各自不用的气质风度。

蔚蓝的金色

蓝色之二

肖像

在米罗的作品中，色彩甚至超过形体，成为他表达情感的首要工具。当心里想到“女诗人”时，比起与其他作品一样难以琢磨的点线面，画面上点点的紫色圆点成功地“点”出了女诗人的特质——抑郁、优雅，在这些符号周围，形成了一个色彩斑斓的世界，仿佛就是诗人的无形的缪斯之境。

女诗人

重要人士

米罗对很多种绘画形式都有尝试，比如蒙德里安的几何图形、波洛克的颜料泼溅、劳申伯格的实物。

左为米罗作品，右为蒙德里安作品，有些整体与局部的感觉吗？

         左为米罗作品，右为波洛克作品，泼洒

  作为米罗作品，绳子是真的，右为劳申伯格作品，羊和轮胎也是真的

PS终于贴完了~~颜色都很鲜艳~~~